2026年1月1日木曜日

新春クイズ・Too Many Robotsの解答

さて、本家で出題した「新春クイズ・Too Many Robots」の解答編です。

今になって気づきましたが、Camelの「A Live Record」やThe Alan Parsons Projectの「I Robot」なんかもラックにありますね。


<問題1> 古典SF風ロボット


【上段左】 Goodnight Vienna (1974年) / Ringo Starr
元BeatlesのドラマーRingo Starrのソロ・アルバムです。
John Lennon, Elton John, Billy Preston等々といった多数の有名ミュージャンが参加しており、Ringo Starrの面目躍如、人柄溢れる楽しいポップ・ロック・アルバムに仕上がっています。インナーにあるレコーディング風景の写真を見るだけで心が浮き立ちます。
ジャケットは、1951年の米国SF映画「地球の静止する日」のパロディーです。映画は、米国SF作家Harry Batesの1940年作「主人への告別」を原作とした宇宙人とのコンタクト映画ですが、東西連冷戦下の核開発競争を批判した内容となっています。ちなみに、Wikipediaによると、ロボットの名前はGnutとのことです。

【上段右】Kilroy Was Here (1983年) / Styx
ポップなプログレ系バンドStyxの第11作です。
ロックが禁止されたロボットによる監視社会を描いたコンセプト・アルバムとなっており、見開きジャケットの内側に粗筋が記載されています。投獄された活動家Kilroyが、ロボットの仮面をつけて脱獄を企てるみたいなストーリーですが、詳しくは、当時のPV等を収録したDVD「Caught in the Act」を御確認ください。
ロボットのデザインは「ターミネーター」、「プレデター」、「ジュラシック・パーク 」等を手掛けたStan Winstonとのこと。というわけで、元ネタは古典SFではないのですが、それ風デザインということでお許しください。

【下段左】Metropolis (1984年) / Giorgio Moroder
「Metropolis」は、Fritz Lang監督による、1927年公開の傑作SF映画で、2026年(!)の未来社会における、富裕層と地下で抑圧されている労働者層の対立、そして融和の物語です。
こちらのアルバムは、1984年の再編集版用にGiorgio Moroderが編纂したサントラで、起用アーティストがFreddie MercuryやJon Anderson、Bonnie Tyler等と、なかなか豪華な布陣となっています。
CDジャケットに描かれているのは、労働者からの人望を集める女性マリアの容姿に似せて、支配者層が作った人造人間のロボット形態です。映画、小説、漫画、アニメ、イラストなど様々なジャンルにおいて後続への絶大な影響は歴然です。

【下段右】News Of The World (1977年) / Queen
言わずと知れたQueenの6thアルバムです。 
1977年と言えばパンク全盛期でしたが、シングルもヒットし、大きな成功をおさめました。21世紀の現在でも、スポーツの優勝決定シーンでは「We Are The Champions」が流れますよね。
不気味なジャケットはThomas Godwinの1953年作のSF小説「The Gulf Between」の挿絵として描かれたFrank Kelly Freasのイラストが元絵で、SF好きのRoger Taylorの提案だったそうです。
小説については、残念ながら邦訳での出版はされていないようなのですが、熱心なクイーン・ファンの方が訳出したサイトがコチラにありました。

参考「新世紀SF映画100」(洋泉社)

「地球の静止する日」と「メトロポリス」がありますね。こうしてみると「禁断の惑星」ジャケのアルバムが欲しくなります。

<問題2>  スーパー・ロボット風 


【上段左】Reanimation (2002年) / Linkin Park
Linkin Parkと言えば、2000年代を代表するロック・バンドのひとつですが、彼らのデビュー・アルバム「Hybrid Theory」(2000年)のリミックス・ヴァージョンです。
ジャケットは某アニメのZAKU風ですが、オリジナルの「Hybrid Theory」に描かれていた羽根をつけた戦士の未来版のようです。
個人的には、アニメに寄せた外ジャケよりも、内ジャケのラフなタッチのイラストの方が気に入っています。 

【上段右】Metal Fatigue (1985年) / Allan Holdsworth 
Allan Holdsworthと言えば、プログレやジャズ・ロックの分野において、幅広く活動した人気のギタリストです。
Soft Machine等で見せた浮遊感漂う特徴的な奏法も良いですが、こちらは、I.O.U.路線の切れ味鋭い爽快なジャズ・ロック作品に仕上がっています。
金属疲労のせいでしょうか、バラバラになって廃棄場に捨てられたロボットのイラストを描いたのは、フランスの芸術家Francois Bardolとあります。次々作の「Sand」も彼のイラストのようです。(邦盤はイラストなしのロゴのみです。)
Francois Bardolについて調べてみると、公式サイトにはモザイク壁画や写真など様々な種別の作品が掲載されていました。

【下段左】Star Fleet Project (1983年) / Brian May + Friends
Brian Mayのプロジェクト・バンドです。
その他は、Edward Van Halen、Alan Gratzer、Phil Chen、Fred Mandel、Roger Taylorと豪華なメンツです。
裏ジャケに載っているBrian May自身による解説によると、息子が見ていた特撮人形劇「Star Fleet」(永井豪原作の「Xボンバー」の英語圏吹替版)に自分もハマってしまい、タイトル曲のカヴァーを思い立ったと記載があります。

【下段右】Monster Movie (1970年) / The Can
自主制作された1stアルバムのメジャー・デビュー盤です。
描かれているキャラクターの元ネタは、マーべル・コミックスに登場するGalactusという惑星を喰らう神的存在のようです。

参考 「The Best of Fantastic Four」より


<問題3>  セクシー系
【左のLP】Astra (1985年) / Asia
Steve Howeの脱退もあってか、セールスを落とした第3作ですが、私的には2ndよりはコチラの方が好きでした。
Roger Deanのデザインも、未来的で気に入ってました。

【右上段】Yellow Magic Orchestra (1979年) / Yellow Magic Orchestra
YMOのワールド・ワイド版ファースト・アルバムのデザインは、Weather Reportの「Heavy Weather」等を手掛けたLou Beachでした。
インパクトのある邦ロック・ジャケの最右翼かと思います。

【右中段】Just Push Play (2001年) / Aerosmith
空山基のセクシー・ロボット系ジャケットで注目を集めましたが、Aerosmithとはイメージ合わない気がしてました。
ちなみに、レコードだとプレス枚数が少なかったらしく、高値がついているようです。

【右下段】That's The Stuff (1985年) / Autograph
空山作品と思い込んでいたのですが、今回買い求めてビックリ。Van Halenの「1984」を手掛けたMargo Zafer Nahasのイラストとクレジットがありました。

参考  
「空山基全作品集 1964-1999」より

余談ですが、空山氏は初期AIBOにも関与していたそうです (「アイボ・オフィシャル・ブック」より)

2025年12月12日金曜日

New release from Andrew Latimer

 


2025年12月12日リリース
All instruments: Andrew Latimer
Photo and design: Colin Bass


2025年12月11日木曜日

How To Be a Rock Star - その7 (Peter Green登場)

Dave Ambroseの自叙伝「How to be a Rock Star」に関するよもやばなしを続けていますが、「次回は、Peter Green登場です。」と書いたのが、2025年の4月22日でした。

嗚呼、今は師走...

なんとも息の長い企画となっていることをお許しください。


さて、いよいよ、Peter Greenを迎えることとなります。

The new guy looked a bit weird and wonderful, and would certainly prove to be a talking point, but I was yet to be convinced by his musicianship.I soon got what Pete Bardens saw in Peter Green.

左から、Peter Green、Dave Ambrose、Mick Fleetwood、Peter Bardens

これまで、Dave Ambroseは盟友Peter Bardensの演奏を称賛していましたが、Peter Greenに対する文章は、熱量、文章量共にそれを凌駕しています。

レコーディング時でも

Peter Green had a searing, insistent guitar solo mid-way through 'Jodrell Blues' that sent shivers down my spine.It still does.I have never grown tired of listening to it.Watching him play, it was as though Peter and his instrument had become one;that the guitar had assumed his voice and that Peter himself was actually singing through it.It was extraordinary.

ライブでのトラブル時でも

We were performing one of our regular all-nighters at The Flamingo when Pete's organ expired mid-song.What happened next was truly astonishing.Without even a flicker of panic, Peter Green simply stepped forward and casually took over where Pete had left off, bridging the gap with inspired, sensational guitar-playing.It left the audience gasping.

有名バンドの前座を務めた際でも

Our Peter Green got up and jammed with them one night.Mick and I looked on yet again in complete amazement, knowing that what we were witnessing had never been seen before.He had at last emerged from his dusty chrysalis to reveal himself as the rarest of specimens: a guitarist with a unique tone.This was a fantasy, and something that is impossible to achieve in the real world.And yet, there Peter was, making magic before our very eyes.It was like watching him turn into a Les Paul.It's the only way I can describe it.Convulsive, vibrato-heavy and groaning with emotion, with true blues, it was a sound from another world.What beneficent muse had descended?

Dave AmbroseとPeter Greenの関係は、極めて良好であったようです。実際、次のような記述があります。

What he actually said was, 'Dave, you've got the blues'.

(中略)

It was only much later that I would remember what he'd said that day, and would understand what Peter Green had been trying to tell me.I had the blues.I was a true musician.In my heart and in my soul, deep down.The syllables reverberated, articulating both salvation and condemnation.Peter recognised me because I was like him.As things turned out, in different ways, we were as doomed as each other.

最後の一文が意味深ですが、その点は次回に明かされます。次回は、題して「有名ボーカリスト登場 !」と言ったところでしょう。


蛇足になりますが、Peter Greenについて、Peter Bardensとの絡みで少し補足しておきます。

・1970年作のPeter Bardensの1stソロ「The Answer」に、Peter Greenがゲスト参加している。

・Petet Greenは、The Blues breakers等を経てThe Fleetwood Macの設立に至るが、やがてドラッグの影響で長期リタイヤ状態となる。1979年の復帰ソロ作「In the Skies」には、Pete Bardensが参加している。

・2008年にPeter Greenの「The Anthology」が4枚組ボックス・セットでリリースされたが、Peter B's Loonersから1曲(Soul Dressing)、Bardensの1stソロから3曲 (Don't Goof with a Spook、The Answer、Homage to the God of Light)を収録している。

2025年11月29日土曜日

Andrew Latimer just released CITY LIFE, Acoustic Songs


1. CITY LIFE 05:47

2. WHITE RIDER 07:24

3. WATCHING THE BOBBINS 05:56

4. FINGERTIPS 05:41


The first three tracks were recorded by Guy and I in California

    Guy LeBlanc: All keyboards

    Andrew Latimer : Acoustic Guitar and vocals

Fingertips : Recorded live in Paris

    Colin Bass : Acoustic and vocal.

    Guy LeBlanc : Keys.

    Denis Clement : Brushes.

    Andrew Latimer : Lead Acoustic Guitar.

Colin Bass : Photo & Artwork.

2025年11月11日火曜日

New release from Andrew Latimer

LADY FANTASY, ACOUSTIC

2025年11月10日リリース


Andrew Latimer : Acoustic Guitar and Vocals
Guy Leblanc : Piano and harmony vocals.

Colin Bass : Design
Drawing: Henri Matisse


2025年10月15日水曜日

素人工作 第二弾

 前回の失敗(裏面を12センチ角で作ってしまったこと)を踏まえて第二弾にトライしました。





2025年10月13日月曜日

工作の秋です

 ちょっと工作をしてみました

まず用意したのはA4光沢紙と空のCDケース

Bandcampでジャケ画像と曲目のデータをダウンロードします


ワープロ・ソフトに貼り付けます

光沢紙に印刷してカッターで切り取ります

空ケースに入れるとそれっぽく見えてきます
カメラと私のメガネが映り込んでるのはご愛敬ということで(笑 





2025年10月4日土曜日

Bandcamp

ネットの知り合いから、直ちに「Snowgoose」さんと「やよい@欧州某所」さんのXを見よとのメールを受信しました。

嗚呼、情弱な俺

Andrew Latimer名義のbandcampが開設されているではないですか !

最初の曲「Seeking Refuge」のリリースが8月13日だったのですね。その後、五月雨的に
全7ファイルがアップされていました。
更に、つい先日、10月1日には、フルアルバム「War Stories」が...

早速、全作品の購入手続きを進めました。あっ、Colin Bassの「Dream #1」も !

https://andrewlatimer.bandcamp.com/

Seeking Refuge

07:06
ALL INSTRUMENTS ANDREW LATIMER
2025年8月13日リリース 

THIS TRACK WAS INSPIRED BY A RECORDING OF THE LAST KAUAI"O'o BIRD 

※エモーショナルでアンビエントなギター・インスト曲。ウィキペディアによれば、KAUAI"O'oは絶滅したハワイの野鳥とのこと(日本語の文章は私の一口コメントです。)


Second Chance

06:05
Music : Andrew Latimer
Words :Susan Hoover
Artwork : Colin Bass.
Photo :Tony O'Neill
2025年8月20日リリース

I wrote this song for the "Harbour of Tears" album and, for one reason or another, it didn't make it.
So I thought I'd give it a "Second Chance".

※穏やかなボーカルで始まるが、ギター・ソロ部は心を掻き毟られるよう。

Once You Get Started

09:14
Andrew Latimer :All instruments/Vocals
Writers Latimer/Carleton
Mandala Stacey Oku
Artwork Colin Bass.
2025年8月27日リリース
Something Different

※ALのコメントのとおりで、Camelっぽくないけど興味深い曲です。

In The Dark

07:36
2025年8月31日リリース
Andrew Latimer : Music and all instruments
Pete Jones : Words, vocal and sax solo.
Artwork : Colin Bass. Gatekeeper and Brother.

Pete (Jones) was working on a project about coal miners when I sent this track and title to him. After two days he sent back a wonderful vocal and sax solo. A truly gifted musician and friend.

※Tiger Moth Talesのfacebookもご覧あれ。

Too Busy Rockin'

05:51
2025年9月6日リリース
Written in 2020 as COVID strikes.
Played by Andrew Latimer
Cracking Artwork by Colin Bass

FUN TIME FREEBIE.

※お茶目なロックンロールです

Drafted

05:05
2025年9月14日リリース
Music, Guitar and vocal: Andrew Latimer
Cello : Barry Phillips
Words : Susan Hoover
Photography, Artwork and Endless support : Colin Bass

This is a live recording I did with a wonderful Cellist and friend, Barry Phillips one sunny afternoon in California.

※あの「Drafted」のアコースティック・ヴァージョンです

Journey's End Suite

18:56
2025年9月20日リリース
Music and instruments : Andrew Latimer
Artwork and Inspiration : Colin Bass

Running Towards the light
※80年代ぽいデジタルなインストで始まりびっくりさせられるが、やがて軽快なギター・ソロに移行する。全力疾走で、最後はゼーゼー

The Living Forest
※うってかわって穏やかなギター・インスト曲

Return to the Stars
※後半はアンビエントなシンセ曲となる


War Stories

48:34
2025年10月1日リリース
Music :Andrew Latimer
Except : In the Dark" Andrew Latimer and Pete Jones
And 'Going Home" Guy LeBlanc, Pete Jones and Andrew Latimer

This work is dedicated to those with passion, strength and courage who are forced to endure conflict.
Andrew Latimer : Music & All instruments
Pete Jones : Lyrics, vocals and sax on "In the Dark" and "Going Home"
Guy Leblanc : Piano, bass and drums on "Going Home"
Colin Bass : Artwork

My heartfelt thanks to Susan (Hoover) Colin (Bass) and Debbie (Dyke) for their Love and Guidance.

Track Titles :
Home
The Beating Heart
Winds of Change
Before the storm
In the Dark
A Prayer
We are One
Belief
Waiting
Lost for words
The Cellist
The Phoenix
Long Road Ahead
Going Home. 

※まだ未聴。明日あたりに聴いてみます。Guy Leblancの名前があるのが嬉しいです。

2025年9月26日金曜日

Clancy

CD出てたんですね。情報収集力の欠如を猛省しました。

Seriously Speaking (1975年)




Every Day (1976年)




2025年9月12日金曜日

本当にGoogle翻訳はPink Floydが好きなのか?

友人からメガ・ヒット作品から選定してはどうかとの提案があり、「トンデモ」感は若干薄れますが、別に3作品選定してみました。

結果ですが、正しく翻訳できませんでした。やはりGoogle翻訳はPink Floydがお好きなようです。



邦題 : 詠時感 〜時へのロマン
<日本文> 
今、英国のロックバンドAsiaのアルバム『詠時感 〜時へのロマン』を聴いています。 
<Google翻訳>
I'm currently listening to the album "Yojikan ~ Romance of Time" by the British rock band Asia.

邦題 : 幻想飛行
<日本文> 
今、アメリカのロックバンドBostonのアルバム『幻想飛行』を聴いています。
<Google翻訳>
I'm currently listening to the album "Fantastic Flight" by the American rock band Boston.

邦題 : ビートルズがやって来るヤァ!ヤァ!ヤァ!
<日本文>
今、英国のロックバンドBeatlesのアルバム『ビートルズがやって来るヤァ!ヤァ!ヤァ!』を聴いています。
<Google翻訳>
I'm currently listening to the album "The Beatles Are Coming, Yeah! Yeah! Yeah!" by the British rock band The Beatles.