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2025年5月18日日曜日
Homemade Jams Dave Sinclair & John Murphy
2025年5月4日日曜日
New message from Bandcamp
Bandcamp exclusive archival releases are in the works through 2025. My son Nic, has been busy scouring the the old reel to reel tapes and cassettes between two sides of the world, restoring and cleaning them to recover lost treasures and forgotten memories.
My latest release coming soon is the first of several proposed compilations featuring my long-time close friend and writing partner John Murphy! Conserve your pennies to those glass jars and get ready to taste the fruity goodness. With over 3 hours of raw and edgy live music, these really are 'Homemade Jams'
2025年4月22日火曜日
How To Be a Rock Star - その5 (あのドラムは誰!?)
前回は、Pete BardensがBlues Messengersを脱退しSendersへ加入して、Dave Ambroseと袂を分かった所まででしたが、今回は、某有名ドラマーとギタリスト合流までをザックリ御紹介します。
※なお、今更ですが、この本「How To Be a Rock Star」はDave Ambroseの自叙伝ですので、英文中の「I」は彼のことです。
早速ですが、Pete Bardensが、懸案だったドラマーを近所で発見します。
All they needed now was a drummer.It was at about the same time that Pete became aware of someone bashing the life out of a drum kit in the mews where he lived.Who was this arsehole doing their damnedest to wake the dead?Pete felt compelled to go and investigate.He found the culprit in a garage about three doors down from his place: a gigantic, somewhat unkempt-looking individual who introduced himself as Mick Fleetwood.
もちろん、Sendersに勧誘するのですが、意外な曲で共演します。
He wasted no time in inviting Mick to join the Senders.His first outing with the band took place at a local church youth club.They played the usual old Shadows covers.
Sendersでの活動は長続きすることなく、程なく、Pete BardensとMick Fleetwoodは、新しいバンドCheynesを立ち上げます。
Just before I'd left on my pointless voyage, I had gone down to see Mick Fleetwood's and Pete Bardens's new group the Cheynes playing at Soho's Mandrake Club on Meard Street.They'd been building a good reputation, and were now billed as an R&B outfit to watch.
※ 写真 : Cheynesなど英ビート・ロックのレア音源を集めたCD「Nowhere Men - Rare British Beat 64-66」のブックレットより
彼らはR&Bバンドとしてシングル盤もリリースし注目を集めます。
They had already released their debut single: a cover of the Isley Brothers' 'Respectable', in November 1963. I remember the first time I heard it, I was utterly gobsmacked.This was class.This was action.This was where I was supposed to be.
ちなみに、このシングル'Respectable'は、Pete Bardensのアンソロジー等に収録されています。
※左 : Pete Bardensのアンソロジー「Write My Name in the Dust-The Anthology 1963-2002」、中央 : Fleetwood Macメンバーの初期関連音源を収録した「The Fleetwood Mac Family Album」、右 : Cheynes、Beat Merchants、Birdsなど英ビート・ロックのレア音源を集めた「Nowhere Men - Rare British Beat 64-66」
ところが、Cheynesも短命に終わり、Pete BardensはThemに加入します。
By January 1965 it was all over.They went their separate ways.Pete was snapped up immediately to replace keyboard player Jackie McCauley in Belfast group Them with a mad, moody frontman by the name of Van Morrison.
※Themの1stアルバム「The Angry Young Them」
その後、色々あるのですが、Dave Ambroseの元にPete Bardensから連絡が入ります。Mick Fleetwoodとの新バンドへの勧誘です。
I was just getting into it and learning to accept my fate when, late in the autumn of 1965, I got a call out of the blue from Pete Bardens.He'd left Van Morrison and Them to throw in his lot with Mick Fleetwood, who had quit the Bo Street Runners and was now ready to do his own thing.They were launching a new instrumental band, Looners Ltd, in the style of Booker T. & the M.G.'s.
(中略)
We began our weekly residence, as Looners Limited, in September 1965.
※写真 : 「Write My Name in the Dust-The Anthology 1963-2002」のブックレットより
軋轢があってギタリストが脱退するのですが、後釜にリクルートされたのは....
Our guitarist Mick Parker was miffed by this.He quit in protest.We waved him goodbye.Guitarists were ten a penny, and Pete soon found us a credible replacement, confusingly also called Pete.
次回は、Peter Green登場です。
2025年4月14日月曜日
外薗 昌也
漫画家の外薗昌也さんの初期作品には、プログレなネタが満載との噂を聞きつけ、古書のコミックを4冊ばかり購入したのが10数年 前でしたが、なんとギャグ漫画『鏡四郎がゆく !』（1984年）で、The Snow Gooseのレコードが取り上げられており、当時、私は小躍りした次第です。
さて、最近、Amazonを散策していて、外薗昌也さんの作品を多数発見してビックリ。私は存じあげてなかったのですが、近年は、ホラー漫画の分野でご活躍のようです。
懐かしく思い、この度、1980年代の作品群の捕獲を試みました。
1. ギャグ漫画
- 『鏡四郎！鏡四郎！』 （1982年） 秋田書店
- 『鏡四郎がゆく！!』 （1984年） 大都社
気弱な少年の安藤くんに、破天荒な鏡四郎が絡む、シュールなドタバタ・ギャグ漫画です。同じ少年チャンピオンで例えれば、鴨川つばめの「マカロニほうれん荘」に近しいかと。
「マカロニほうれん荘」がハード・ロック路線なのに対して、こちらは、プログレ愛がダダ漏れです。
この頃は、「外園昌也」と、草冠が無い園の字で表記されていました。
- 『大和撫子遊撃隊』 （1989年） 白泉社
正義感溢れる最強スケバンが校内の揉め事を解決していくお話です。シュールな『鏡四郎！鏡四郎！』と比べると、あっけらかんとしていて、気楽に読めます。
2. ラグナ年代記シリーズ
- 『ラグナ通信』 （1983年） 東京三世社
- 『青の時代』 （1986年） 白泉社
- 『ラグナ戦記』 （1985年） 白泉社
- 『雨の法則』 （1986年） 白泉社
- 『やさしい機械』 （1988年） 新書館
- 『ラグナ通信』 （2002年） 大都社
※きのこ人間が住む異世界「ラグナ」を舞台に、誠一郎、きのこ人間ナサニエル達の楽団メンバーが織りなす幻想的な物語です。SFに分類できるかと思いますが、神秘的で不思議な読後感が残る作品です。
【補足】前掲左のモノクロ画像ですが、「すっげえっ!!」と言ってるのが誠一郎、その左がきのこ人間のバンド・メイト達です。おじぎしている面々はユニヴェル・ゼロです。
3. その他のSF作品
- 『SILENT RUNNER』（1985年） 白夜書房
- 『V・O・I・C・E』（1986年） 白泉社
- 『V・O・I・C・E PART2』（1987年） 白泉社
- 『最後の竜に捧げる歌』 （1989年） JICC出版局
『SILENT RUNNER』はサイバーパンク映画の名作「ブレード・ランナー」の影響を受けて創作したと記載されています。また、『V・O・I・C・E』は歌で人の心を揺さぶり導くことで人類の滅亡を防ごうとする救世主の物語、『エンヴリオン 』は資源が枯渇し滅亡に瀕した人類が直面する試練を描いた作品となっており、いずれもラグナ年代記シリーズと比べると、SF率(?)が高くなっています。
一方、『最後の竜に捧げる歌』は、手塚一郎さんの同名小説を漫画化したもので、竜が統べる神話の世界から覚醒した人の世に移行する様を描いたファンタジックな物語です。
気づいた限りですが、前掲の初期作品群から、プログレ由来の部分を御紹介します。
漏れがあっても、笑って許してください。
1. 作品タイトルや登場人物名がプログレ
(1)「今夜は音楽祭です」 （『ラグナ通信』収録）
音楽祭にユニヴェル・ゼロが参加しています。
(2) 「Acqua Fragile」 （『雨の法則』収録）
タイトルはイタリアのバンド名から拝借したと著者が記述しています。
(3) 「やさしい機械」 （『やさしい機械』収録）
ちなみに、カットアップは使用せず、やさしいお話になっています。
(4) 「リレイヤー」 （『V・O・I・C・E』収録）
タイトルはYesですが、登場人物の名前がフリスとラヤダー(ロボット)です。
2. 扉絵がプログレ
(1) 『鏡四郎！鏡四郎！』第八話 なぞの新入部員 !!の巻
※ちょっと分かりにくいですが、某Eno作品です。
(2) 『鏡四郎がゆく！!』 第五話 怪獣退治はおまかせ !! の巻
※説明不要ですね。
3. レコード等がモロ出
(1) 『鏡四郎がゆく！!』 第四話 演歌VSロック !! の巻
※レコード店が舞台となっており、CamelのThe Snow GooseやNovalisのAugenblickeが出てきます。
(2) 「NOSTALGIA」 （『雨の法則』収録）
※ドライブ中に、カセット・テープでCamelのMoonmadnessを流します。Air Bornをイメージしたイラストが描かれています。
4. 鏡四郎は無節操にプログレ
(1) エプロンがプログレ
(2) ディスコでもプログレ※Camelはともかく、Celesteが渋いですね。
※変拍子ではなく4分の4拍子または2分の2拍子のようです。
(3) 貼紙や落書き等がプログレ
※「Camel」は、あちこちのコマで見受けられますが、その他に、Brian Eno, Penguin Cafe Orchestra, Van der Graaf Generator, Peter Hammill, Popol Vuh, Slapp Happy, Yes, Genesis, King Crimson, Anthony Phillips, Locanda delle Fate, Mike Oldfield, Magma, Guru Guru, Queen, Goblin, David Bowie, Art Zoyd, Nektar, PFM, Strawbs, Steve Hackett, Egg, Osanna, Angeなど多々。画像掲載は断念 !
外薗昌也（ほかぞの まさや）
ウィキペディアによれば、月刊少年チャンピオン・ニューまんが賞ギャグ部門の佳作を受賞した『鏡四郎! 鏡四郎! 』で、1980年にデビュー。この時19歳(1961年生まれ)。
80年代は、ファンタジックな作風のラグナ年代記シリーズを執筆。ちなみに、kindleで購入・試し読みできます。
90年代は、絵柄や作風を変えて、『ワイズマン』、『犬神』『Dr.モードリッド』等の作品を連載したことで知られています。
最初に記載したように、近年は、ホラー漫画の分野でご活躍されています。
2025年4月6日日曜日
2025年2月1日土曜日
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2025年1月18日土曜日
Blu Ray Remastered
何気にBurning Shedを見てたら、例のCamelのBOX SETで5.1chリマスターされたやつが、単体発売されるみたいです。Amazonをはじめ国内のCD Shopサイトにも出てますね。知らんかった。
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商品の説明
New 2CD / Multi-Region Blu-Ray Box Featuring Of The Classic Album 'Moonmadness' By Camel. Featuring The Original Stereo Mix Alongside Stereo & 5.1 Surround Sound Mixes By Stephen W Tayler. Includes Bonus Tracks Drawn From The 1976 Demo Sessions & The Concert Video Of Camel At Hammersmith Odeon In April 1976. With An Illustrated Booklet & Essay. Issued in April 1976, the album was a top 20 in the UK and Europe and was a hit in the USA, following the success of their album 'Music inspired by The Snow Goose' the previous year. The album featured classic tracks such as 'Lunar Sea', 'Air Born', 'Another Night' and 'Spirit of the Water' and remains one of the band's most acclaimed works, featuring in MOJO magazine's top 40 "Cosmic rock albums" and in Prog magazine's greatest albums listings. This three disc 2CD and MULTI-REGION Blu-ray version features the original album mix remastered by Ben Wiseman, along with 5.1 surround sound and stereo mixes by Stephen W Tayler and four bonus tracks, drawn from demo sessions for the album and the single version of 'Another Night'. The Blu-ray additionally features the concert video of Camel Live at Hammersmith Odeon in April 1976. This new edition of 'Moonmadness' also includes an illustrated booklet with essay.
登録情報
製品サイズ : 13 x 13 x 1.3 cm; 140 g
メーカー : Esoteric
EAN : 5013929489943
オリジナル盤発売日 : 2025
レーベル : Esoteric
ASIN : B0DPZN7LDX
ディスク枚数 : 3
2025年1月4日土曜日
新春クイズ・共通点を探せの解答
さて、新春クイズ・共通点を探せの解答です。
< 問題１の解答 > プロレスラーの入場曲に使用された曲を収録しているアルバム
中学時代のことですが、仲の良かったO君のこと。
ご存知のように、ミル・マスカラスの入場テーマ曲はJigsawの「Sky High」、テリーとドリーのザ・ファンクスはCreationの「Spinning Toe Hold」、そしてブッチャーはPink Floydの「One of These Days」で、邦題は「吹けよ風、呼べよ嵐」でした。「One of These Days」は、アルバム「Meddle」冒頭の曲ですが、おどろおどろしいベース・リフがブッチャーの雰囲気にベスト・マッチでした。
さて、O君の影響で、新日本プロレス中継も見るようになった私ですが、1980年代半ば頃になって、まさかCamelの曲を新日マットで聴くことなるとは、この時は思いもしなかった次第です。
そう、Camelのアルバム「Nude」中の曲「Captured」が、前田日明の入場テーマ曲に...
しかもシングル・カットされるというまさかの展開に。
ただ、ジャケットを見て嬉しさ半分といったところでした。
前出二人と比べるとややマイナーなレスラーかもしれませんが、プログレ作品で統一したかったので選定しました。
ザ・コブラについては特段手持ちの資料がないので、Googleの検索画面を貼っておきます。
そのほかプロレスがらみで思い出深い曲といえば、新日本プロレス中継のエンディングで使われていたJeff BeckのStar CycleやEmerson, Lake & PowellのThe Scoreが強く印象に残っています。
< 問題２の解答 > アニメで使用された曲を収録しているアルバム
荒木飛呂彦の「ジョジョの奇妙な冒険」と言えば、ロック・ファンには気になる漫画の筆頭格かと思われますが、アニメ版のエンディング・テーマに、Yesの「Roundabout」が使われています。
「例えばこの曲みたいな感じの物で...」と荒木先生が例示したのが「Roundabout」だったのですが、結局そのまま採用されたのだとか。
日本のプログレ・バンドTAOのアルバム「Far East」には、ロボットアニメ「銀河漂流バイファム」のオープニング・テーマに使用された「Hello, Vifam」が収録されています。元記事には「CMなどとタイアップ」と書きましたが、「など」の中にはアニメも含まれているというわけでした。
肝心の音の方ですが、ボーカルは英語、ハードなバイオリン・ソロも入り、カナダのFMを思わせる垢抜けたプログレ・サウンドです。ちょっとマイナーな作品かもしれませんが、CD化されてるので、ご存知の方も結構いらっしゃるのではないかと思います。
私は、アニメの方は正直記憶にないのですが、ググって見るとコアなファンが結構いらっしゃるようで、皆さん一様に「Hello, Vifam」を配したオープニングがカッコよかったと書かれています。
アニメ映画「幻魔大戦」の挿入曲が収録されています。もともとはサントラ盤の方を考えていたのですが、「幻魔大戦」の文字が踊っており答えが一目瞭然なので、こちらに変更しました。ELPの「Love Beach」にガッカリしていた私ですが、Keith Emersonが「幻魔大戦」の挿入曲を担当するというニュースには大きな期待を寄せました。
映画は観てませんが、 当時、Rosemary Butlerが歌う主題歌をよく耳にしました。例によって角川さんの気合が入った宣伝でしたね。
ちなみに、子供の頃に見たアニメでは「ガンバの冒険」が好きでした。原作は、斎藤惇夫の児童小説「冒険者たち ガンバと15ひきの仲間」です。
最近では不覚にも「葬送のフリーレン」にうるっときてしまいました。海外での評価も高いようですね。
< 問題3の解答 > 他のアルバムに映り込んでいるLP
Pink Floydのアルバム「Ummagumma」のジャケットには、何故かミュージカル映画「Gigi」のサントラ盤が配されています。フロイド・ファンには定番ネタでしょう。
Marillionの2ndアルバム「Fugazi」の裏ジャケには、 Peter Hammillの「Fool's Mate」などが描かれています。影響受けてるのはモロわかりかと...
3番目が分からないという方が多いのではないかと思いますが、Colin Bassのソロ・アルバム「At Wild End」の裏ジャケに、Clancyの「Seriously Speaking」が映り込んでいます。
< 問題3の解答 > 他のアルバムに映り込んでいるLP
Pink Floydのアルバム「Ummagumma」のジャケットには、何故かミュージカル映画「Gigi」のサントラ盤が配されています。フロイド・ファンには定番ネタでしょう。
ちなみに、CDと比べてもらうとわかるのですが、私の持つ「Ummagumma」は、F-L-O-Y-Dの文字下が少し欠けている日本盤です。ちゃんとしてよEMI ! ←これもフロイド・ファン定番ネタでしょう。
Marillionの2ndアルバム「Fugazi」の裏ジャケには、 Peter Hammillの「Fool's Mate」などが描かれています。影響受けてるのはモロわかりかと...
こちらもマリリオン・ファンには定番ネタかと思われます。
3番目が分からないという方が多いのではないかと思いますが、Colin Bassのソロ・アルバム「At Wild End」の裏ジャケに、Clancyの「Seriously Speaking」が映り込んでいます。
別稿にも書きましたが、「Seriously Speaking」はColin Bassが初めて参画したアルバムです。色々と人生を振り返っての思いを込めた演出なのでしょう。
2024年11月26日火曜日
How To Be a Rock Star - その4 (Chord Change)
前回その3は、Hamilton Kingのレコーディングのお話でしたが、まずは軽くPete Bardensの音楽嗜好に関する話題を...
The moment Pete Bardens saw the instrument in the flesh, having been seduced by its tones and versatility from listening to Jimmy Smith, one of his own heroes, he was determined to own one too.His wish was soon fulfilled, and of course Pete was ace on it.
そうそう、何かの記事で、Jimmy Smithが好きだって言ってたように記憶しています。もちろん、文中のthe instrumentとは、ハモンド・オルガンのことです。
順風満帆に思えた彼らですが、Ray DaviesがRavens(後のKinks)結成のため脱退します。
It dawned on me that, as much as he liked and respected him, Ray wasn't going to play second fiddle to Hamilton for much longer.
(中略)
One night, out of the blue, he crouched down on the pavement in front of us, holding his head in hands.All too soon he was back with his flamboyant and crazed lead guitar- playing brother.They replaced John Start with ex-Rolling Stone drummer Mick Avory and relaunched themselves as the Boll-Weevils and the Ravens, before restyling themselves the Kinks.
更に、Dave Ambroseを仰天させる事件が起きます。
But this was the beginning of the end for the Blues Messengers.I took the news that Pete was quitting much harder.It was he who had introduced me to the band in the first place.I could barely believe it when he turned up in a dapper brown suit and announced that he was now managing the Senders, a group featuring my old youth club compadre Pete Hollis on bass and a guy called Eddie Lynch on vocals and guitar.
おいおい、 あれだけ熱心に勧誘したDave Ambroseを置き去りにして、自分は突然脱退(済)表明かよ。（ちなみに、Dave Ambroseの家族は音楽活動に猛反対で、Blues Messengers加入は一大決心であったのですが...）移り気なPete Bardensらしいエピソードと妙に得心した私でした。
2024年11月15日金曜日
How To Be a Rock Star - その3 (Hamilton Kingのレコーディング)
Hamilton KingについてDiscogsで調べてみると、1964年から1968年にかけて数枚のシングルをリリースしているようです。初出は1964年の「Not Until / I Wanna Live」のようです。
「I Wanna Live」については、Bevis FrondのNick SalomanがコンパイルしたCD「Breaking Point (20 Hard-Edged Beat Diamonds)」に収録されています。
ブックレットを見ると、I don't believe these guys played on any of King's singles.と記載があります。(these guysは、Dave AmbroseやPete Bardens、Ray DaviesらBlues Messengersのことです。)
実際、Pete Bardensの略歴を見ると、1963年にはCheynesを結成しているので、脱退後の録音なのでしょう。
ところで、今読み進めているDave Ambroseの自叙伝「How To Be a Rock Star」に次のような記述が出てきました。
Being in the Blues Messengers was all that mattered.We were building a considerable repertoire, including a swaggering, sexy Hamilton original called 'I Wanna Live'.It was the perfect showcase for our frontman's bluesy harmonica and roof-lifting vocals.
もう少し先に行くと、Dave Ambroseのガール・フレンドが登場してきて、レコーディングの話になります。
Did she go with me to my first and last recording session with Hamilton King? I can't remember. The significance of the occasion has obliterated all else.I was now a recording artist !
(中略)
We recorded Hamilton's 'I Wanna Live' that day, together with a catchy Bo Diddley-esque number, 'Not Until', written by Johnny Kidd and the Pirates' lead guitarist Alan Caddy and singer Don Charles. How did we do? Rumour has it the Blues Messengers rose without trace.
あのシングル盤はこの時のもの、それとも別テイク? 「We recorded」の「We」にPete Bardensは入っているの? ちょっと混乱しています。とりあえず、ちびちびDave Ambroseの自叙伝を読み進めます。
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